Une programmation culturelle pour tous

De nombreux événements rythment la vie des expositions. C'est l'occasion de débattre d’élargir ses connaissances, d’expérimenter le musée autrement : conférences, concerts, rencontres, projections, visites à l’atelier de l’artiste, masterclasses sont proposés pour refléter des aspects de la création contemporaine.

Des événements participatifs

Des invitations aux formes multiples sont conçues avec des partenaires, basées sur la mise en valeur de toutes les compétences. Elles s'adressent aux ados, lycéens, collégiens, étudiants, associations d’insertion… Et son présentées au musée ou hors les murs. Ces projets approchent l’art par diverses méthodes et peuvent utiliser les œuvres de la collection. Ils donnent lieu à des événements ouverts à tous, qui peuvent prendre la forme de performances, installations, colloques, concerts, rencontres, expositions.

À la rencontre des artistes

Un musée d’art contemporain invite et fait travailler naturellement de nombreux artistes. Il est important que le public les rencontre. Ces liens libres de toute pesanteur provoquent une découverte réciproque, et permettent d’approcher l’œuvre d’art par de nouvelles voies.

Présence hors les murs 

Une présence qui peut prendre différentes formes : présentation de la collection hors les murs au sein de l’école, au collège, au lycée, en centre de détention ou à l’hôpital ; la découverte des métiers du musée à l’occasion des ouvertures d'expositions, transformant les enfants en commissaires, médiateurs, régisseurs d’œuvres… ou enfin une offre adaptée aux personnes en situation de handicap.

Des valeurs partagées

Des projets durables et inclusifs : suivre des partenariats dans la durée, garantir l’accès à la culture aux plus vulnérables, veiller au respect de l’égalité des genres, faciliter la visite au musée, et la rencontre avec les œuvres et les artistes.

Co-construire, participer : des projets sur mesure qui naissent des idées et des attentes de chaque partenaire.

La transdisciplinarité, l’expérience artistique, l’acquisition de connaissances : sessions de pratique amateur selon les expositions (danse en plein air, écriture, percussions, sérigraphie…) ; concerts, improvisations de danseurs ou de musiciens, en dialogue avec les œuvres ;  événements à tous les étages durant les périodes de montage tels hip-hop, danse contemporaine, nuit électro, escape game, etc. ;  collaborations avec la scène culturelle locale au cœur des expositions ; cycles de Masterclasses proposés à des spécialistes autour de grands débats esthétiques et sociétaux.

Distinctions

Le macLYON a obtenu le label du ministère de la culture « Le musée sort de ses murs » en 2019.Le projet macSUP a obtenu le label IDEX de l’Université de Lyon en 19-20 (Initiative d’excellence) au titre des pédagogies innovantes. Le macLYON siège dans le programme de recherche européen COST pour le projet EFAP, European forum for advanced pratices. Enfin, le musée adhère à  BLA! , l'association nationale des professionnel·le·s de la médiation en art contemporain. Créée en 2017, elle a pour but de fédérer et mettre en réseau les professionnel·le·s et structures de ce secteur d’activité.

Image