Aller au contenu principal
retour à l'agenda

Nuit des musées 2026

50 ans d’art contemporain à Lyon - Performances, ateliers et DJ sets - Nocturne
Visuel
Image
Oeuvre
Oeuvre de Maurizio Nannucci. © Photo : Blaise Adilon
Contenu

Samedi 23 mai 2026, place à la création pour célébrer 50 ans d’art contemporain à Lyon ! 

En écho aux cinq éditions du Symposium International d’Art-Performance de Lyon (1979 -1983), créé par l’artiste ORLAN et le critique d’art Hubert Besacier, le macLYON invite cinq artistes émergent·es lié·es à la scène locale. Entre déambulations, dégustations ou expérimentations sonores, iels revisitent 50 ans au croisement des disciplines. L’événement se poursuivra en soirée, dans une ambiance festive avec des DJ sets à l’occasion de la Nuit européenne des musées.


Dès 15h, des performances par 4 artistes : avec Tom Castinel x Morgan Patimo, Agathe Chevallier, Anna Holveck et Jules Maillot.


À partir de 14h, Samedi d’Adele
Un parcours de visites est organisé par le réseau Adele afin de découvrir la programmation des lieux suivants : la Galerie Houg, La BF15, La Salle de bains et le macLYON. Plus d’infos à venir sur www.adele-lyon.fr.
 

De 11h à 23h, expositions à découvrir gratuitement :

• Giulia Andreani, Peinture froide

• Collection Lemaître, Regards sensibles

• Jean-Claude Guillaumon, Encore lui !

+ Bar CodeX
par Wen New Atelier, une exposition pop-up au macBAR.

En soirée, des DJ sets avec le macBAR, programmation musicale à venir.

La Nuit européenne des musées est organisée par le ministère de la Culture.
 

PROGRAMME DES 50 ANS
 

Samedi 23 mai 2026 - 15:00 ajouter à mon calendrier
Tarif

Gratuit. Sans inscription.

Informations horaires

Samedi 23 mai 2026
Accès aux expositions de 11h à 23h30 (dernière entrée 23h)

Lieu


Au macLYON

S'y rendre

En savoir plus

Texte En savoir plus : Gauche

Anna Holveck
Artiste née en 1993 à Toulouse, France. Vit et travaille à Paris, France.
Anna Holveck explore à travers les médiums de la performance, de la vidéo et de l’installation, les lieux de la voix dans le corps, l'espace et l'image. Diplômée de l’Ensba Lyon en 2017, elle est également membre de l’unité de recherche Art contemporain et temps de l’histoire (ACTH) depuis 2021. Elle mène une recherche théorique par la pratique plastique, s’intéressant à la manière dont la voix se verrait confier un pouvoir spécifique en l’absence visible du corps qui pourtant la porte. Ses œuvres font partie des collections publiques du FRAC Île-de-France et du FRAC Franche-Comté. Son travail a été présenté au Centre Pompidou et à Bétonsalon (Paris), aux Instants Chavirés et au festival Sonic Protest, au festival Actoral (Marseille), à l’IAC/Institut d’art contemporain de Villeurbanne, au Creux de l’Enfer (Thiers), au centre d’art Le Lait (Albi), au Centre National de Création Musicale d’Albi-Tarn (GMEA), ainsi qu’au Musée d’art de Joliette (Canada). Elle expose actuellement au centre d’art 40mcube (Rennes) et participera au festival Archipel (Genève) en 2027.
 
Tom Castinel
Artiste plurimédia né en 1984 à Lyon, Tom Castinel vit et travaille.
Né l’année de lancement du premier ordinateur Apple et du décès du philosophe Michel Foucault, il développe une pratique triviale et prolifique. Ses matériaux de prédilection sont le béton, à travers la technique du rocaillage, et le textile, exploré sous la forme de patchwork et de quilting (technique de matelassage). Inspiré par l’artisanat et l’Art and Craft domestique, il cherche avant tout à retrouver une présence immédiate au monde et de nouvelles formes d’adhérence à la vie. Cette démarche repose sur la collaboration avec d’autres artistes, comme Antonin Horquin (Pâle Mâle), Marie L'Hours (Forme Soluble), Bruno Silva et Octave Rimbert-Rivière. Diplômé de l’Ensba Lyon en 2011, il a aussi suivi une année de Master en anthropologie de la danse à l’Université Clermont Auvergne (UCA) en 2019. Actuellement, il codirige avec Marie L’Hours La Tôlerie, Espace Municipal d’Art Contemporain de Clermont-Ferrand. Son travail a été présenté en 2026 à Lyon, à l’occasion d’une exposition personnelle à KOMMET et d’une exposition collective au CAP · Centre d’art de Saint-Fons.

Morgan Patimo
Artiste plasticien et musicien né en 1992 à Grasse, France. Vit et travaille à Bruxelles.
La pratique de l’improvisation est pour Morgan Patimo l’un des chemins les plus rapides pour accéder à un état cathartique. C’est ce relâchement de tensions, purification intérieure qu’il recherche dans ses compositions à la guitare électrique amplifiée et autres machines. Après plus de 70 albums enregistrés en dix ans, il explore et assume actuellement des sonorités plus abrasives et langoureuses. Ces improvisations déferlent également dans une pratique de dessins et d’installations/performances présentées dans divers lieux en France et en Europe.
 

Texte En savoir plus : Droite

Agathe Chevallier
Travailleuse de l’art, autrice, sculptrice et performeuse née en 1985 au Brésil. Vit et travaille à Lyon.
Agathe Chevallier développe une recherche en performance en s’appuyant sur les pratiques somatiques et le langage. Les situations qu’elle crée mettent en condition l’écoute du public et modèlent l’attention. Son travail a été présenté à l’IAC/Institut d’art contemporain de Villeurbanne (2021), à la Fondation Renaud et aux SUBS (2022), à la Salle de bains et au musée des Beaux-Arts de Marseille (2024) et dernièrement au CAP · Centre d’art de Saint-Fons (2026). Depuis deux ans, elle collabore avec le théâtre de l’Élysée à Lyon et explore le travail et le chômage sous l'angle de la conscience corporelle. Lauréate du prix Linossier en 2021, elle a cofondé la même année l’artist-run space monopôle à Lyon. Elle a publié en 2025 un texte dans la Revue Tendre sur un contrôle de Pôle emploi mis en rêve par Patrick Balkany.

Jules Maillot
Artiste pluridisciplinaire et chercheur né en 1995 à Reims, France. Vit à Lyon et travaille à Saint-Fons, France.
Jules Maillot combine sculpture, installation et fermentation. Titulaire d’un DNSEP de la Haute École des Arts du Rhin (HEAR) de Strasbourg (2020), il est actuellement artiste-chercheur au sein de l’unité de recherche « Art contemporain et temps de l’histoire » de l’Ensba Lyon. Il interroge les formes de docilité, la manière dont le travail, la culture de la consommation ou les habitudes culinaires participent à façonner des subjectivités disciplinées. Son approche est practice-based, faisant de la production matérielle un mode d’enquête à part entière. Formé au métier de brasseur en 2023, il intègre désormais la fermentation, la collaboration avec les micro-organismes et la production de boissons dans son travail, sous la forme de sculptures activables ou de performances culinaires. Résident du CAP · Centre d’art de Saint-Fons depuis 2023, il a exposé à la Biennale de Mulhouse (2021), à la galerie LAGE EGAL (Berlin, 2022), au Casino du Luxembourg (2025), à la Régionale 26 (Mulhouse, 2025) et à Haus Burgund (Mayence, 2026). Il participera en 2026 à l’Art Research World Exhibition à Turin.

Partenaires

Image
Image
logo Adele
FAQ